你的面前掛著兩幅畫，左邊這幅是齊白石的國畫，右邊掛的是Jackson Pollock用他獨特「滴畫法」構成的抽象畫。當我問你比較喜歡哪一幅時，可能大部分的人都不會挑選Pollock線條橫縱扭曲、顏色變幻莫測的抽象畫，原因通常都是「看不懂」、或是「這種東西我的小孩也會畫」……。 諾貝爾獎得主、腦神經學家、同時也是當代藝術愛好者Eric Kandel在他的《Reductionism in Art and Brain Science》一書中有如此的解釋：抽象畫中把我們熟悉的現實世界中出現的符號、圖像等看得懂的視覺元素都拆解與消去了。 當我們的眼睛努力的嘗試、尋找與熟悉的視覺連結時，它並不存在。這陌生感會帶來不安或是恐懼，所以才會產生距離感。但是，也是因為抽象畫把我們熟悉的圖像元素統統抽離，迫使我們的大腦必須動態的進行演算，嘗試找出合理的顏色、造型、重複的節奏等……。 抽象畫作讓我們用一種不一樣的方式思考，它可能更困難、更迷惑與更混亂，但是這樣的挑戰正可以鍛鍊我們的視覺思考能力，迫使我們用不同的方式或角度來觀看這個世界─看見與發現新的觀點、連結與思考模式。 去年十一月，我替洪建全基金會策畫了一場「企業的文化基因」講座，請到了幾位企業界朋友來聊聊人文藝術對他們經營上的影響。其中訊聯生物科技的蔡政憲董事長，回憶起他在大學時期一段瘋狂追尋搖滾樂與台灣傳統戲曲的日子。他認為，也正是因為自己曾對音樂與文化深刻接觸，養成了他「看懂與聽懂」的能力，使他能踏出自己的專業與公司範疇之外，在跨領域中找出連結與共鳴，領悟到情勢與機會所在。 在今天高度連結與高速變化的世界裡，任何事物都在互相影響彼此。就如同Pollock畫中的複雜難辨、線條錯亂的網一般，如果以舊有傳統的線性思考來解讀，一樣會帶來不安或恐懼。 在感受文化與體驗藝術時所經歷的思考與挑戰，正是訓練我們在多樣變遷中看懂與聽懂各種未來紋理的領悟能力。文化跟藝術的價值，真的不只是生產一些創意小物而已；一個企業的人文藝術基因，可能就是從製造業跳躍到創造業的關鍵因素。